Catalyst - Institute for Creative Arts and Technology GmbH
Bachelor of Arts (Hons) i kreativ ljudproduktion och ljudteknik
Berlin, Tyskland
BA (kandidatexamen)
VARAKTIGHET
3 år
SPRÅK
Engelsk
TEMPO
Heltid
ANSÖKNINGSTIDEN
31 Mar 2026*
TIDIGASTE STARTDATUM
Sep 2026
STUDIEAVGIFTER
EUR 5 528 / per semester
STUDIEFORMAT
På Campus
* deadline för sökande som kräver studentvisum: fredag 29 mars 2024
Bli en sonisk visionär och lär dig hur du sätter ditt eget kreativa fingeravtryck på en rad musik och ljud. Genom att gå på gränsen mellan yrkesinriktad teknisk utbildning, kreativ praktik och kritiskt tänkande kommer du att utveckla ett personligt förhållningssätt och ett unikt ljud som musikproducent eller ljudtekniker.
Du kommer att fördjupas i en lärorik erfarenhet som utrustar dig med de senaste kunskaperna och tekniska färdigheterna inom ljudproduktion. Du kommer att lära dig genom förstahandserfarenhet av att använda våra industristandardstudior, workshops ledda av praktiserande industriproffs, solo-strävanden för att bemästra varje steg av ljudresan från idé till release och samarbetsprojekt som sträcker sig över hela spektrumet av kreativ produktion . Du kommer att göra singlar, EP:s, musik för film, en mängd olika tekniska projekt, ett studioalbum och mycket mer.
I slutet av kursen kommer du att ha en mängd erfarenhet och självförtroende att förverkliga dina egna satsningar såväl som projekt som andra har satt upp. Detta hårda arbete kommer att bilda en solid portfölj som gör dig redo att skapa vågor i din valda del av ljudindustrin.
Du kan studera detta program antingen som en hel treårig BA-examen eller det första året endast som ett ettårigt HE-certifikat.
Öppna en värld av musikaliska möjligheter
Du kommer att lära dig att använda våra studior som ett instrument för att spela in, mixa och mastera projekt och produkter. Som ljudtekniker kommer du att spela det instrumentet för att fånga den renaste essensen av det ursprungliga framförandet. Som producent kommer du att vara den kreativa visionären och projektledaren som tar idéer från sin födelseplats i artistens, bandets eller kompositörens fantasi och hjälper till att förvandla dem till en sublim och påtaglig ljudverklighet. Som en modern studiobaserad kompositör tar du alla dessa roller och smälter ihop dem till något nytt och unikt.
Vi erbjuder en lekplats för musikalisk självupptäckt. Istället för att visa dig hur du kopierar andra producenters arbete, ger vi dig möjlighet att skapa din egen kreativa resa. Oavsett om det handlar om att experimentera med en DAW (digital audio-arbetsstation), att främja ett nätverk av branschproffs eller att undersöka akustisk teori och praktik, kommer du alltid att lära dig genom att göra här.
Genom att slutföra den ettåriga HE Certificate-kursen kommer du att kunna arbeta som frilansande ljudtekniker. Genom att slutföra hela treåriga BA (Hons)-kursen kommer du att få ett stort utbud av karriärmöjligheter.
Eftersom kursens fokus ligger på att hjälpa andra att förverkliga sitt eget ljud, kommer du att vara väl positionerad för att bli studiotekniker specialiserad på inspelning, mixning eller mastring, eller livetekniker för evenemang. Att arbeta som musikartist som spelar in och turnerar med din egen musik kommer säkerligen också att vara en väg tillgänglig för dig. Du kommer att vara redo för roller inom låtskrivande, komponering och arrangering, eller att ta ett steg tillbaka och fördjupa dig i akustik och studiokonstruktion. Du kommer att kunna arbeta med innehållsskapande, göra sample packs, branding, annonser eller jinglar samt kunna designa verktygen som mjukvaru- eller plugin-designer. Du kan välja att utforska rollen som mediekonstnär och arbeta med audiovisuella, ljud- och interaktiva installationer.
År 1: Grunderna i ljudproduktion
Lär dig grundläggande färdigheter inom studioinspelning, mixning och musikproduktion.
Under ditt första år – som också utgör HE-certifikatet – kommer du att utveckla de grundläggande teknikerna och den kritiska förståelse som behövs för att producera musik för dig själv eller andra. Genom att arbeta med branschstandardverktyg i verkliga scenarier börjar du bygga en portfolio som återspeglar din identitet som musikproducent eller ljudtekniker.
Du lär dig hur du:
- Spela in och mixa musik med professionella arbetsflöden
- Förstå signalflöde, mikrofontekniker och akustiska miljöer
- Arbeta flytande över flera DAW:er och hårdvaruuppsättningar
- Använd sampling, sekvensering och syntes som kreativa verktyg
- Producera färdiga låtar från koncept till release
- Utveckla en grundläggande förståelse för ljuduppfattning och studioakustik
- Börja kartlägga din plats inom den bredare musikbranschen
Det ettåriga HE-certifikatet speglar det första året på kandidatexamen och är en fristående kvalifikation. Du kommer att studera tillsammans med kandidatexamensstudenter, med möjlighet att fortsätta till år 2 på kandidatexamen (beroende på akademiska prestationer och tillgänglighet).
År 2: Utveckla din ljud- och produktionsröst
Förfina dina tekniska färdigheter och stärk ditt kreativa självförtroende.
År 2 handlar om djup och detaljer. Du kommer att arbeta med större studioprojekt, utveckla avancerade inspelnings- och mixningstekniker och utöka din förståelse för ljud i olika format och medier. Du kommer också att utforska din personliga produktionsstil och tillämpa kritiskt lyssnande och kreativa strategier på allt du skapar.
Du lär dig hur du:
- Spela in och producera fullbandssessioner i större studiomiljöer
- Mixa och mastra längre projekt som album och EP-skivor
- Experimentera med sekvensering, syntes och sampling på högre nivå
- Komponera och producera ljud för multimediala och visuella sammanhang
- Arbeta tryggt över flera DAW:er och hårdvarusystem
- Utvärdera och förfina dina egna kreativa och tekniska arbetsflöden
Projekten kommer att omfatta: gemensamma inspelningar, soloproduktionsarbete, musik och komposition för media samt djupgående kritiska lyssningsuppgifter.
År 3: Definiera och presentera din kreativa praktik
Led dina egna projekt och förbered dig för livet efter examen.
Under ditt sista år kommer du att befästa allt du lärt dig genom att designa och leverera ett större kreativt projekt – från koncept till slutlig mix och offentlig release. Du tar kreativ kontroll medan du arbetar i samarbete med artister, artister och andra mediepraktiker.
Du lär dig hur du:
- Definiera din personliga inställning till musikproduktion och teknik
- Leda och genomföra komplexa projekt från idé till resultat
- Samarbeta med andra som producent, tekniker eller kreativ medarbetare
- Leda professionella studiosessioner med tekniskt och kreativt självförtroende
- Utveckla nya arbetsflöden, verktyg eller metoder i din praktik
- Kontextualisera ditt arbete inom 75 års musikproduktionshistoria
Kärnkomponenter inkluderar:
- Stort projekt – ett originellt verk som delas med en offentlig publik
- PUSH-moduler – strukturerad vägledning genom idégenerering, utveckling och lansering
- Portfolioutveckling – kuratera ditt arbete för branschpresentationer
- Samarbete – att arbeta med konstnärer, filmskapare, kompositörer med flera
När du avslutar din tid på Catalyst kommer du att ha mer än bara en portfolio efter examen. Du kommer att ha ett förfinat ljud, en motståndskraftig kreativ praktik och förmågan att bidra meningsfullt till projekt inom musik, ljud och mer därtill.
Vi erbjuder en rad olika finansieringsmöjligheter och stipendier för att stödja dina studier. Från nationella alternativ som BAföG till stipendier på upp till 6 000 euro finns det flera sätt att göra din tid på Catalyst mer ekonomiskt tillgänglig.
Vår inlärningsmetod och filosofi
Varför undervisar vi på det här sättet? För att ljud är till för att skapas och inte bara studeras.
Det bästa sättet att växa som musikproducent eller ljudtekniker är genom att göra jobbet – spela in, mixa, experimentera och samarbeta i verkliga situationer. Det är därför vår inlärningsmetod är uppbyggd kring praktikbaserad utbildning : en dynamisk blandning av praktisk utforskning, kritiskt lyssnande och kreativt beslutsfattande.
Vad detta innebär för dig:
Vill du gå bortom teorin?
Du kommer att dyka direkt in i studiopraktik – spårning, redigering, mixning och produktion av musik från dina första veckor på campus. Varje projekt ger dig chansen att tillämpa tekniska färdigheter på kreativa och autentiska sätt.
Redo att definiera ditt sound?
Din ljudidentitet byggs upp genom repetition, reflektion och experimenterande. Med feedback från handledare och kollegor lär du dig att lyssna djupt och göra medvetna kreativa val som formar ditt eget tillvägagångssätt för produktion och teknik.
Intresserad av att arbeta över olika genrer och sammanhang?
Du kommer att samarbeta med en mångfaldig grupp av artister, musiker och medieskapare – och bygga upp kommunikationsfärdigheter och kreativ anpassningsförmåga som återspeglar hur ljudproffs arbetar idag.
Vill du bygga upp självförtroendet i studion?
Oavsett om du leder en inspelningssession eller producerar någon annans spår, lär du dig att navigera verktygen, miljöerna och dynamiken i studioarbetet med tydlighet och syfte.
Behöver du utrymme för att ta kreativa risker?
Här är experimenterande en del av processen. Du får stöd i att prova nya tekniker, testa okända arbetsflöden och till och med misslyckas – eftersom varje iteration hjälper dig att bygga motståndskraft, skicklighet och tillit till dina egna instinkter.
När du tar examen kommer du inte bara att förstå hur ljud fungerar, utan du kommer också att veta hur du formar det, leder det och delar det . Du kommer att lämna med en portfolio av originella verk, en säker kreativ process och verktygen för att skapa din egen väg inom musik och ljud.